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Le réglage de la balance des blancs

La balance des blancs qui vous convient est celle dont vous aimez l'aspect ! La lumière blanche est belle mais il est aussi possible de surcorriger. Si vous travaillez en RAW vous pouvez ajuster la balance des blancs en post-production et donc ce texte ne vous concerne pas ! (Personnellement je travaille en Raw + Jpeg et choisis le mode automatique de réglage de la balance des blancs) Régler la balances de blancs en numérique signifie qu'on règle les couleurs afin d'obtenir un éclairage "neutre" c'est à dire normal sans dominante. Si cette opréation semble surprenante pour de nombreuses personnes c'est parce que nos yeux s'adapent assez bien aux couleurs en fonction de l'éclairage du jour, d'une lampe incandescente, ou fluorescente. Il existe de réelles différences de dominantes de couleur Le capteur de l'appareil photo numérique les enregistre. La balance des blancs est facile à régler sur l'appareil photo parce que toutes les informations de couleurs viennent d'un filtre placé devant le capteur et non pas du capteur lui-même ce dernier mesurant uniquement la quantité de lumière. Le menu de la balance des blancs Le menu de l'appareil photo numérique offre différentes options permettant de faire en sorte que la lumière soit blanche en fonction de différents type d'éclairage. La méthode la plus courante consiste à sélectionner un type d'éclairage dans le menu de votre appareil, généralement on trouve un jeux de réglages prédéfinis avec les modes suivants (certains appareils permettent en plus d'affiner les valeurs de chaques pré-réglages) : automatique incandescent fluorescent ensolleillé flash nuageux ombre température de couleur (réglage manuel de la température de couleur en ° Kelvin) Qu'est-ce que la température de couleur (degrés Kelvin)  ...

La diffraction

La résolution des objectifs dépend beaucoup de l'ouverture choisie. La diffraction est la dispersion et le changement de direction de la lumière qui passe par une très petite ouverture. Ce phénomène apparaît quand l'objectif est trop diaphragmé ce qui dégrade la netteté de l'ensemble de l'image. D'une façon générale, la netteté maximale de l'image est obtenue avec une ouverture moyenne du diaphragme : assez petite pour réduire les aberrations résiduelles mais assez grande pour ne pas provoquer de diffraction. La majorité des objectifs donnent leur maximum à F5,6 ou F8 (soit une fermeture de 2 ou 3 crans du diaphragme). Après F8 la diffraction apparaît. La définition baisse progressivement et devient très faible à F22 ou F32 ; il faut donc en tenir compte à la prise de vue en compensant avec la vitesse (voir avec les ISO). A titre d'exemple j'ai choisi la dernière version du summicron 50 mm  F2 testé sur un Leica M9 par M.Oloech (www.opticzne.pl) : Résolution en paires de lignes par mm Diafragme Centre  Bords F2.0 79 50 F2.8 86 64 F4 100 66 F5.6 104 72 F8 94 75 F11 82 68 F16 66 58 On voit que pour tirer parti de l'objectif il faut travailler à F4,  5.6 voir F8 en évitant F16. ...

Le format carré, ses avantages

Une des conséquences inattendues de la photographie numérique est peut-être qu'elle a ouvert de nouveaux espaces en photographie qui étaient auparavant limités à des gens qui avaient certains équipements, le format carré est un bon exemple. Avant le numérique vous aviez vraiment besoin d'un appareil de format 6x6 cm. Bien sûr, vous pouviez recadrer un négatif 35 mm dans la chambre noire, mais n'étiez pas en mesure d'égaler un négatif moyen format et vous perdiez beaucoup en qualité. Les appareils numériques ont changé tout cela. Vous avez le choix d'utiliser le format natif de votre appareil photo (un rectangle) ou vous pouvez recadrer en post-traitement et choisir un ratio différent. Certains appareils vous permettent également d'utiliser le format carré dès la visée (électronique) ou en mode Live View. Voici quatre raisons d'aimer le format carré : 1. Améliorez la composition de vos images Une bonne composition est souvent réalisée en éliminant les éléments superflus dans vos images pour ne conserver que les éléments importants. Vous pouvez faire cela lorsque vous composez votre photo dès la visée, mais vous pouvez aussi le faire en recadrant en post-traitement. Si vous rognez un format 24x36mm pour en faire un carré, vous éliminez un tiers de l'image, laissant les points les plus forts des deux tiers. C'est un exercice créatif que vous pouvez effectuer sur les photos que vous avez déjà prises. C'est un excellent moyen d'améliorer des images qui ont trop d'espace vide autour du sujet principal. Cela vaut la peine de prendre le temps de revenir sur ces vieilles images et voir si vous pouvez les améliorer en recadrant au format carré. Une autre approche consiste à prendre des photos que vous souhaitez recadrer au format carré. Etant conscient que vous allez recadrer l'image en post-traitement, vous pouvez prendre soin de composer l'image en l'adaptant au format carré. 2. Une composition différente Avec le format carré, vous pouvez oublier la règle des tiers. Cela dépend de ce que vous voulez photographier, mais en plaçant le sujet dans le centre d'un carré, ou près du bord, cela fonctionne étonnamment bien. Les autres éléments qui deviennent plus importants avec le format carré sont les formes et les lignes. Recherchez les formes - comme des triangles, des carrés et des cercles lorsque vous composez votre sujet. Les lignes deviennent également plus fortes et attirent l'œil du spectateur. 3. En Noir et Blanc les photos sont magnifiques Je pense que le format carré peut être considéré comme LE format artistique en photographie. Il y a beaucoup de...